Markéta Hlinovská

Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Markéta Hlinovská
Markéta Hlinovská, česká kreslířka a malířka
Markéta Hlinovská, česká kreslířka a malířka
Narození26. října 1978 (45 let)
Praha
Národnostčeská
Povoláníilustrátorka, kreslířka, malířka a grafička
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Seznam děl v databázi Národní knihovny
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Markéta Hlinovská (* 26. října 1978, Praha) je česká kreslířka, malířka a grafička, jejíž díla jsou zastoupena v galeriích a soukromých sbírkách v ČR (Galerie hlavního města Prahy) i v zahraničí (Francie, Kanada, Polsko).

Studia[editovat | editovat zdroj]

Po skončení gymnázia a Vyšší odborné školy grafické v Praze, kde studovala pod vedením Milana Erazima obor knižní grafika a ilustrace, absolvovala roku 2008 Akademii výtvarných umění v Praze v ateliéru profesora Jiřího Lindovského. V letech 2006 a 2007 absolvovala stáž na École nationale supérieure d'art de Dijon.

Dílo[editovat | editovat zdroj]

Práce Markéty Hlinovské vychází z principů klasické kresby a grafiky, autorka však hranice obou oborů překračuje. Používá řadu inovativních prvků jako je šablona, objekt, kresba na stočenou roli papíru atp. Předmětný a animální svět zobrazuje prostřednictvím převážně jednobarevných stříkaných šablon a kreseb a chromaticky minimalizovaných akvarelů. Jednotlivé práce vznikají v rámci větších cyklů, z nichž pak autorka inklinující k 3D pojetí vytváří prostorové a site specific instalace (výstava Podzemí v Galerii Vernon v roce 2009). Jednotlivé prvky těchto projektů fungují jako čitelné významové znaky. Navzdory užití suché kresebné a grafické mluvy se práce Hlinovské vyznačují sdělností, záživnou formou a schopností tlumočit niterné lidské pocity a emoce. Zřejmý je také smysl pro situační komiku a anekdotickou zkratku (kupř. triptych rozměrných akvarelů Nikdo neví, co se tady stalo z roku 2014).

Od samých počátků své tvorby umělkyně směřovala k cyklickému dějovému vyprávění a pohybu hlavního aktéra po určité postupně se odvíjející trase. Příkladem může být již školní projekt Kočkolit (oceněný ateliérovou cenou a Cenou rektora AVU v roce 2008), v němž autorka zrekonstruovala trasu pohybu kočky v bytě jako v daném a kontrolovaném prostoru s předem formulovanými pravidly a rolemi, jež nelze překročit. I když se zvíře v jednom bodě pokouší z dráhy vyskočit, zůstává ve své neměnné duchovní kleci uvězněno. Za skutečné fyzické, nikoli jen mentální mříže pak Hlinovská vsadila zvířecí aktéry svého site specific projektu realizovaného v prostoru galerie Benzinka u Slaného v roce 2008 v podobě jakési svérázné ZOO určené k rozptýlení účastníků unavených stereotypním dálničním provozem.

Obdobné téma apriorní determinace autorka rozvinula v rámci své první výstavy v GHMP v roce 2010, kdy v prostoru bývalé trafostanice v Domě U Zlatého prstenu v rámci cyklu pro mladé umělce Start up vytvořila instalaci Přihořívá. Instalace se vztahovala k tématu úkrytů a skrýší prezentovanému prostřednictvím autorčiných průzkumů zvířecí sféry a byla pojata metaforicky jako cesta hravým zvířecím labyrintem s jednotlivými zastaveními (princip postupného, v prostoru rozvíjeného děje Markéta Hlinovská uplatnila také v instalaci Křídla jsou v peřinách realizované v Galerie K.ART.ON v Praze v roce 2014 i ve svých novějších kresbách, kupříkladu vjpřekážkové dráze Hnízdění z roku 2011).

Druhá výstava Markéty Hlinovské v GHMP v Colloredo-Mansfeldském paláci nazvaná Srst ve městě (2018) na instalaci 'Přihořívá' zčásti navazuje (kupříkladu cyklem 'Hnízda a pasti', 20112013). Jde však o mnohem rozsáhlejší a tematicky více vrstevnatý prostorový projekt zralé autorky. V centru pozornosti Hlinovské zůstává poměrně realistické znázorňování zvířat. Spolu s lineárním – většinou monochromním – pojetím patří k nejviditelnějším charakteristickým znakům autorčiny tvorby (k oblíbeným motivům jejího ikonografického repertoáru patří kupříkladu kočka, plameňák, klokan, medvěd, opice a králík). V pracích Hlinovské figurují zvířata jako herci, aktéři a hybatelé děje. Lidské postavy na nich nenajdeme, člověk je přítomen implicitně prostřednictvím fragmentů jím stvořeného umělého světa (kupříkladu příbytky ze souboru akvarelů Oh Canada, 2018). Autorka nachází nečekané paralely a vztahy mezi světem živé přírody zastoupeným zvířaty a člověkem stvořeným světem umělým. Lidské cítění je projektováno do animální existence. Přitom Hlinovská své animální protagonisty symbolicky situuje do divadla, místa, jež se vždy zabývá výhradně člověkem – hercem jako hlavním nositelem divadelního výrazu (z kurátorského textu z katalogu Křídla jsou v peřinách, Olga Malá).

Ocenění[editovat | editovat zdroj]

  • 2008 Cena rektora AVU
  • 2008 Ateliérová cena AVU
  • 2008 Shortlist nejlepších děl, zvláštní ocenění národního kola soutěže Henkel CEE Art Award 2008 (za kresbu)

Samostatné výstavy a projekty (výběr)[editovat | editovat zdroj]

  • 2022 „Zamykám zamykám les můj les můj hrad“ Galerie Dům, Broumov
  • 2021 „Kvadratura peří Dotyk kůže“ Galerie Budoart, Praha
  • 2021 „Možností je víc, než si myslíš“ Galerie Nola, Náchod
  • 2020 „Srdce na tahu“(s Veronikou Holcovou) Oblastní galerie Liberec, Lázně, Liberec
  • 2020 scénické kresby k představení Eine Frau flieht vor einer Nachricht (v režii D. D. Pařízka, kostýmy K. Polívková), Deutsches Schauspielhaus in Hamburg, Německo)
  • 2019 CO2, Galerie Vyšehrad, Praha
  • 2018 Helium II, Galerie Havelka, Praha
  • 2018 Srst ve městě, Galerie hl. m. Prahy, Colloredo-Mansfeldský palác, Praha
  • 2017 First Meeting, G 17/18, Velvyslanectví České republiky, Ottawa, Kanada (s Jessikou Auer)
  • 2016 Mon, Studio Hrdinů, Praha
  • 2015 Tattoo design postavy Lorda Leicestera (Marie Stuartovna v režii D. D. Pařízka, kostýmy K. Polívková), Staatsschauspiel, Hannover, Německo
  • 2014 Křídla jsou v peřinách, galerie k.art.on
  • 2014 Nikdo neví, co se tady stalo, Galerie Altán Klamovka, Praha
  • 2012 Z lože do lože, instalace pro Asijskou sbírku Národní galerie v Praze, Palác Kinských
  • 2010 Vybavení, Galerie Půda, Jihlava
  • 2010 Přihořívá, Galerie hl. m. Prahy, Dům U Zlatého prstenu, Praha
  • 2009-2010 Podzemí, Galerie Vernon, Praha; Maison Rhénanie-Pallatinat, Dijon, Francie
  • 2008 ZOO+–, prostor „Benzinka“ u Slaného

Společné výstavy a projekty (výběr)[editovat | editovat zdroj]

  • 2017 Expozice, Letohrádek Ostrov, Ostrov nad Ohří
  • 2014 Hostina III, instalace pro výstavu Drak se probouzí v Asijské sbírce Národní galerie v Praze
  • 2014 Nulla dies sine linea, Galerie Emila Filly, Ústí nad Labem
  • 2011-2012 Věznice: místo pro umění, Centrum současného umění DOX, Praha; Moravská galerie v Brně
  • 2011 Fundamenty & Sedimenty – Vzpoura hraček, Galerie hl. m. Prahy, Městská knihovna, Praha
  • 2009 Černobílé zlaté město, Topičův salon, Praha
  • 2008 Cargo, konfrontace soudobé české výtvarné scény, České centrum, Sofie, Bulharsko
  • 2008 Diplomanti AVU, Národní galerie v Praze, Veletržní palác
  • 2008 INTERCITY Berlin – Praha, konfrontace českých a německých autorů, Saarländische Galerie, Palác am Festungsgraben, Unter den Linden, Berlín, Německo
  • 2007 INTERCITY Berlin – Praha, konfrontace českých a německých autorů, Galerie Mánes, Praha

Ilustrace[editovat | editovat zdroj]

Galerie[editovat | editovat zdroj]

Odkazy[editovat | editovat zdroj]

Literatura[editovat | editovat zdroj]

  • Markéta Hlinovská, Olga Malá / Křídla jsou v peřinách / The wings are in sheets. Přeložila Vladimíra ŠEFRANKA ŽÁKOVÁ, Galerie hlavního města Prahy, 2018, ISBN 9788070101414
  • Markéta Hlinovská, Petr Vaňous / Helium II, Přeložila Mimi Fronczak Rogers a Vladimíra ŠEFRANKA ŽÁKOVÁ, Galerie Havelka, Praha, 2018, ISBN 9788087390344
  • Lenka Sýkorová / Postkonceptuální přesahy v české kresbě, Fakulta umění a designu Univerzity J. E. Purkyně, Ústí nad Labem 2016, ISBN 978-80-7414-956-6
  • Petr Vaňous / Fundamenty & Sedimenty. Vzpoura hraček 2011 / Fundaments & Sediments. Toys' Mutiny 2011, Galerie hlavního města Prahy, 2011, ISBN 978-80-7010-003-5

Externí odkazy[editovat | editovat zdroj]