Modest Petrovič Musorgskij: Porovnání verzí

← Přejít na předchozí porovnání Přejít na další porovnání →

Smazaný obsah Přidaný obsah

V textu

Verze z 22. 3. 2014, 23:18

Modest Petrovič Musorgskij, rusky Модест Петрович Мусоргский, (21. března 1839, Karevo – 16. března 1881, Petrohrad). Ruský skladatel a klavírista období romantismu, ke kterému jej však lze počítat jen okrajově. Daleko spíše mu lze přisoudit významnou roli v rámci typicky ruské školy „psychologického realismu“ a v oblasti hudebního impresionismu. Musorgskij dospěl k osobitě nekompromisní, autentické a citově hluboké hudební řeči, která předešla dobu, ve které žil. Jeho schopnost dosáhnout novými nekonvenčními prostředky pravého výrazu zůstává i dnes vzorem všem současným i budoucím skladatelům. Byl výrazně inspirován folklórem. Jeho nejvýznamnějšími díly jsou opery (Boris Godunov, Ženitba), orchestrální (Noc na Lysé hoře) a klavírní (Obrázky z výstavy) a významné jsou též jeho písňové cykly. Musorgskij byl hlavní inspirací pro moderní ruskou hudbu první poloviny 20. století, především pro její hlavní představitele, Šostakoviče a Prokofjeva. Byl hudebním samoukem.

Životopis

Modest Petrovič Musorgskij pocházel z vážené důstojnické rodiny. Základy hudebního vzdělání získal od své matky. Studoval současně gymnázium a klavírní hru u A. Gerkeho v Petrohradě. Po maturitě hudbu na dlouhý čas opouští a volí nejprve dráhu vojáka. Byl dva roky důstojníkem maloměstské posádky a poté přechází na post ministerského úředníka. I tuto funkci velmi brzy mění na místo správce lesního úřadu. Musorgskij po celý život trpěl těžkými depresemi a v žádném svém povolání proto nebyl spokojen, časté změny jsou pro něj typické. Důležitým mezníkem jeho života bylo jeho seznámení se s členy tzv. „Mocné hrstky“. Okamžitě se vrací ke studiu hudební literatury, cvičí a velmi brzy získává jméno vynikajícího klavírního improvizátora, jakkoli domácí kritika ho označuje za nadaného diletanta, který neovládá hudební formu. Je však již jisté, že Musorgskij konečně nalézá svůj ústřední zájem a cíl, které zúročuje skladatelskou prací. Soustředěný zájem nemá však příliš dlouhého trvání, neboť po smrti své matky (1865) se jeho deprese prohlubují, období systematické práce se zkracují, propadá alkoholismu a jeho již tak výrazná psychická nestabilita kulminuje. Protože pracovních období ubývá, píše někdy horečně. Umírá ve věku pouhých dvaačtyřiceti let, když dospívá do stavu, kdy musí být přijmut k hospitalizaci ze sociálních důvodů jako „důstojnický sluha“.

Dílo

Osou Musorgského tvůrčího zájmu je problém lidské svobody v dějinách i v současnosti. Realismus je jeho základním kritériem, proto je hudební výraz někdy až drsný a vymyká se soudobým uměleckým formám. Přesto však Musorgského hudba strhuje obrovským citovým nábojem. Používá volné hudební formy, aby mohl bezprostředně prezentovat psychické stavy a pocity. Obrovské úsilí Musorgského plně vyjádřit vlastní představu dalo zejména v hudebním dramatu vznik zcela novátorské hudební řeči, jeho progresivní a nezatížený přístup vytváří autentický a strhující hudební výraz, který v mnohém přesahuje manýrismus, který je přítomen v mnoha dílech té doby (kontralaterálním příkladem může být např. Richard Wagner nebo Ferenc Liszt). Musorgského melodika vyrůstá z intonačních základů vzrušené slovní melodie řeči (v tomto ohledu působil též na Janáčka). Pro svoji až psychologickou pronikavost a syrovost hudebního výrazu nemohl být Musorgskij svou dobou uznáván, dnes je ovšem považován za jednoho z nejsvébytnějších hudebních skladatelů všech dob. Jeho nejvýznamnějšími díly, v nichž se střetávají všechny objevné rysy jeho práce, jsou opery, jejichž vrchol tvoří opera Boris Godunov. Jakkoli je Musorgského instrumentální a symfonická hudba potlačena zájmy hudebně-dramatickými, zanechal i zde díla světově proslulá – klavírní Obrázky z výstavy (Картинки) a orchestrální Noc na Lysé Hoře (Иванова ночь на лысой горе) inspirované kupadelnými svátky

Přehled děl

Přes tragický životní osud a relativně krátký čas, po který se věnoval kreativní hudební činnosti, zanechal Musorgskij dílo, které svým významem přesahuje dobu a není ani nečetné, jakkoli některé skladby zůstaly nedokončeny. Zahrnuje především skladby pro klavír, opery, písňovou tvorbu a orchestrální skladby.

Klavírní skladby a cykly

Obrázky z výstavy'
Obrázky z výstavy'[1]
Na krymském jihu
Duma
Lodě
Impromtu passioné
Švadlena
Dětský žert
Sonáta pro čtyři ruce
Slza
Na venkovském domě
Gopak
5 klavírních kusů
Na krymském jihu 2
Intermezzo in modo classico
Dětské hry
La Capricieuse
Méditation
Njanja a já
Polka a další

Opery

Boris Godunov
Ženitba
Trh v Soročincích
Salambo
Chovanština

Symfonické skladby a orchestrální díla

Symfonická báseň Noc na Lysé hoře
Soumrak nad řekou Moskvou

Orchestrální přepisy

Obrázky z výstavy (instrumentace Maurice Ravel)

Písně a sbory

Písně a tance smrti
6 písní
Kde jsi, má hvězdo ?
Večerní modlitba
Židovské písně, a další
Píseň o bleše

Scénická hudba

Oidipus v Aténách

Kritika

Rimskij-Korsakov napsal o Musorgského díle toto: „Jeho dílo je plné kazů, hemží se těžkopádnými a nesouvislými harmoniemi, šokujícími pasážemi, úžasně nelogickými modulacemi nebo nesnesitelně dlouhými úseky, které dokonce ani modulaci nemají a jsou špatně napsané. ... Musorgskij by potřeboval své dílo upravit pro účely praktické a umělecké, aby bylo vhodné pro interpretaci a aby jej mohli patřičně ocenit ti, kteří obdivují Musorgského genia. Pokud tak neučiní, budou se zabývat pouze studiem jeho výstředností a hříchů na umění.“^[zdroj?]

Externí odkazy

Osoba Modest Petrovič Musorgskij ve Wikicitátech

http://dvorak.musicabona.com/musorgsky/4472/cd/index.html.cs

Šablona:Link FA

@@ Řádek 1: / Řádek 1: @@
 [[Soubor:Musorgskiy.jpg|thumb|Modest Petrovič Musorgskij]]
-'''Modest Petrovič Musorgskij''', rusky '''Модест Петрович Мусоргский''', ([[21. březen|21. března]] [[1839]], [[Karevo]] - [[16. březen|16. března]] [[1881]], [[Petrohrad]]). [[Rusko|Ruský]] skladatel a klavírista [[romantismus (hudba)|období romantismu]], ke kterému jej však lze počítat jen okrajově. Daleko spíše mu lze přisoudit významnou roli v rámci typicky ruské školy „psychologického realismu“ a v oblasti hudebního [[impresionismus (hudba)|impresionismu]]. Musorgskij dospěl k osobitě nekompromisní, autentické a citově hluboké hudební řeči, která předešla dobu, ve které žil. Jeho schopnost dosáhnout novými nekonvenčními prostředky pravého výrazu zůstává i dnes vzorem všem současným i budoucím skladatelům. Byl výrazně inspirován [[lidová hudba|folklórem]]. Jeho nejvýznamnějšími díly jsou [[opera|opery]] (''Boris Godunov, Ženitba''), [[orchestr]]ální (''Noc na Lysé hoře'') a [[klavír]]ní (''Obrázky z výstavy'') a významné jsou též jeho [[píseň|písňové]] cykly. Musorgskij byl hlavní inspirací pro moderní ruskou hudbu první poloviny [[20. století]], především pro její hlavní představitele, [[Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič|Šostakoviče]] a [[Sergej Sergejevič Prokofjev|Prokofjeva]]. Byl hudebním samoukem.
+'''Modest Petrovič Musorgskij''', rusky '''Модест Петрович Мусоргский''', ([[21. březen|21. března]] [[1839]], [[Karevo]] – [[16. březen|16. března]] [[1881]], [[Petrohrad]]). [[Rusko|Ruský]] skladatel a klavírista [[romantismus (hudba)|období romantismu]], ke kterému jej však lze počítat jen okrajově. Daleko spíše mu lze přisoudit významnou roli v rámci typicky ruské školy „psychologického realismu“ a v oblasti hudebního [[impresionismus (hudba)|impresionismu]]. Musorgskij dospěl k osobitě nekompromisní, autentické a citově hluboké hudební řeči, která předešla dobu, ve které žil. Jeho schopnost dosáhnout novými nekonvenčními prostředky pravého výrazu zůstává i dnes vzorem všem současným i budoucím skladatelům. Byl výrazně inspirován [[lidová hudba|folklórem]]. Jeho nejvýznamnějšími díly jsou [[opera|opery]] (''Boris Godunov, Ženitba''), [[orchestr]]ální (''Noc na Lysé hoře'') a [[klavír]]ní (''Obrázky z výstavy'') a významné jsou též jeho [[píseň|písňové]] cykly. Musorgskij byl hlavní inspirací pro moderní ruskou hudbu první poloviny [[20. století]], především pro její hlavní představitele, [[Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič|Šostakoviče]] a [[Sergej Sergejevič Prokofjev|Prokofjeva]]. Byl hudebním [[samouk]]em.
 == Životopis ==
-Modest Petrovič Musorgskij pocházel z vážené důstojnické rodiny. Základy hudebního vzdělání získal od své matky. Studoval současně na [[gymnázium|gymnáziu]] a klavírní hru u A. Gerkeho v [[Petrohrad]]ě. Po maturitě hudbu na dlouhý čas opouští a volí nejprve dráhu vojáka. Byl dva roky důstojníkem maloměstské posádky a poté přechází na post ministerského úředníka. I tuto funkci velmi brzy mění na místo správce lesního úřadu. Musorgskij po celý život trpěl těžkými [[deprese (psychologie)|depresemi]] a v žádném svém povolání proto nebyl spokojen, časté změny jsou pro něj typické. Důležitým mezníkem jeho života bylo jeho seznámení se s členy tzv. „Mocné hrstky“. Okamžitě se vrací ke studiu hudební literatury, cvičí a velmi brzy získává jméno vynikajícího klavírního [[improvizace|improvizátora]], jakkoli domácí kritika ho označuje za nadaného diletanta, který neovládá hudební formu. Je však již jisté, že Musorgskij konečně nalézá svůj ústřední zájem a cíl, které zúročuje skladatelskou prací. Soustředěný zájem nemá však příliš dlouhého trvání, neboť po smrti své matky ([[1865]]) se jeho deprese prohlubují, období systematické práce se zkracují, propadá [[alkoholismus|alkoholismu]] a jeho již tak výrazná psychická nestabilita kulminuje. Protože pracovních období ubývá, píše někdy horečně. Umírá ve věku pouhých dvaačtyřiceti let, když dospívá do stavu, kdy musí být přijmut k hospitalizaci ze sociálních důvodů jako „důstojnický sluha“.
+Modest Petrovič Musorgskij pocházel z vážené důstojnické rodiny. Základy hudebního vzdělání získal od své matky. Studoval současně [[gymnázium]] a klavírní hru u A. Gerkeho v [[Petrohrad]]ě. Po maturitě hudbu na dlouhý čas opouští a volí nejprve dráhu vojáka. Byl dva roky [[důstojník]]em maloměstské posádky a poté přechází na post ministerského úředníka. I tuto funkci velmi brzy mění na místo správce lesního úřadu. Musorgskij po celý život trpěl těžkými [[deprese (psychologie)|depresemi]] a v žádném svém povolání proto nebyl spokojen, časté změny jsou pro něj typické. Důležitým mezníkem jeho života bylo jeho seznámení se s členy tzv. „Mocné hrstky“. Okamžitě se vrací ke studiu hudební literatury, cvičí a velmi brzy získává jméno vynikajícího klavírního [[improvizace|improvizátora]], jakkoli domácí kritika ho označuje za nadaného diletanta, který neovládá hudební formu. Je však již jisté, že Musorgskij konečně nalézá svůj ústřední zájem a cíl, které zúročuje skladatelskou prací. Soustředěný zájem nemá však příliš dlouhého trvání, neboť po smrti své matky ([[1865]]) se jeho deprese prohlubují, období systematické práce se zkracují, propadá [[alkoholismus|alkoholismu]] a jeho již tak výrazná psychická nestabilita kulminuje. Protože pracovních období ubývá, píše někdy horečně. Umírá ve věku pouhých dvaačtyřiceti let, když dospívá do stavu, kdy musí být přijmut k hospitalizaci ze sociálních důvodů jako „důstojnický sluha“.
 == Dílo ==
-Osou Musorgského tvůrčího zájmu je problém lidské svobody v dějinách i v současnosti. [[Realismus]] je jeho základním kritériem, proto je hudební výraz někdy až drsný a vymyká se soudobým uměleckým formám. Přesto však Musorgského hudba strhuje obrovským citovým nábojem. Používá volné hudební formy, aby mohl bezprostředně prezentovat psychické stavy a pocity. Obrovské úsilí Musorgského plně vyjádřit vlastní představu dalo zejména v hudebním dramatu vznik zcela novátorské hudební řeči, jeho progresivní a nezatížený přístup vytváří autentický a strhující hudební výraz, který v mnohém přesahuje [[manýrismus]], který je přítomen v mnoha dílech té doby (kontralaterálním příkladem může být např. [[Richard Wagner]] nebo [[Ferenc Liszt]]). Musorgského melodika vyrůstá z [[intonace|intonačních]] základů vzrušené slovní [[melodie]] řeči (v tomto ohledu působil též na [[Leoš Janáček|Janáčka]]). Pro svoji až [[psychologie|psychologickou]] pronikavost a syrovost hudebního výrazu nemohl být Musorgskij svou dobou uznáván, dnes je ovšem považován za jednoho z nejsvébytnějších hudebních skladatelů všech dob. Jeho nejvýznamnějším díle, kde se střetávají všechny objevné rysy jeho práce jsou opery, jejichž vrchol tvoří [[Boris Godunov (opera)|opera Boris Godunov]]. Jakkoli je Musorgského instrumentální a [[symfonie|symfonická]] hudba potlačena zájmy [[opera|hudebně-dramatickými]], zanechal i zde díla světově proslulá klavírní [[Obrázky z výstavy]] (Картинки) a orchestrální [[Noc na Lysé Hoře]].
+Osou Musorgského tvůrčího zájmu je problém lidské svobody v dějinách i v současnosti. [[Realismus]] je jeho základním kritériem, proto je hudební výraz někdy až drsný a vymyká se soudobým uměleckým formám. Přesto však Musorgského hudba strhuje obrovským citovým nábojem. Používá volné hudební formy, aby mohl bezprostředně prezentovat psychické stavy a pocity. Obrovské úsilí Musorgského plně vyjádřit vlastní představu dalo zejména v hudebním dramatu vznik zcela novátorské hudební řeči, jeho progresivní a nezatížený přístup vytváří autentický a strhující hudební výraz, který v mnohém přesahuje [[manýrismus]], který je přítomen v mnoha dílech té doby (kontralaterálním příkladem může být např. [[Richard Wagner]] nebo [[Ferenc Liszt]]). Musorgského melodika vyrůstá z [[intonace|intonačních]] základů vzrušené slovní [[melodie]] řeči (v tomto ohledu působil též na [[Leoš Janáček|Janáčka]]). Pro svoji až [[psychologie|psychologickou]] pronikavost a syrovost hudebního výrazu nemohl být Musorgskij svou dobou uznáván, dnes je ovšem považován za jednoho z nejsvébytnějších hudebních skladatelů všech dob. Jeho nejvýznamnějšími díly, v nichž se střetávají všechny objevné rysy jeho práce, jsou opery, jejichž vrchol tvoří [[Boris Godunov (opera)|opera Boris Godunov]]. Jakkoli je Musorgského instrumentální a [[symfonie|symfonická]] hudba potlačena zájmy [[opera|hudebně-dramatickými]], zanechal i zde díla světově proslulá – klavírní [[Obrázky z výstavy]] (Картинки) a orchestrální [[Noc na Lysé Hoře]] (Иванова ночь на лысой горе) inspirované [[Kupadelné svátky|kupadelnými svátky]]
 == Přehled děl ==
@@ Řádek 59: / Řádek 59: @@
 == Kritika ==
-[[Rimskij-Korsakov]] napsal o Musorgského díle toto: Jeho dílo je plné kazů, hemží se
+[[Rimskij-Korsakov]] napsal o Musorgského díle toto: „Jeho dílo je plné kazů, hemží se
 těžkopádnými a nesouvislými harmoniemi, šokujícími pasážemi, úžasně nelogickými
 modulacemi nebo nesnesitelně dlouhými úseky, které dokonce ani modulaci nemají a
@@ Řádek 65: / Řádek 65: @@
 praktické a umělecké, aby bylo vhodné pro interpretaci a aby jej mohli
 patřičně ocenit ti, kteří obdivují Musorgského genia. Pokud tak neučiní, budou
-se zabývat pouze studiem jeho výstředností a hříchů na umění.{{doplňte zdroj}}
+se zabývat pouze studiem jeho výstředností a hříchů na umění.“{{doplňte zdroj}}
 == Externí odkazy ==