Robert Scott Duncanson

Z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Skočit na: Navigace, Hledání
Robert Scott Duncanson
Robert Duncanson – On the St. Annes
Robert Duncanson – On the St. Annes
Narození 1821
Seneca County, Spojené státy americké
Úmrtí 21. prosince 1872
Detroit, Spojené státy americké
Místo odpočinku Monroe (Michigan)
Národnost Americká
Znám jako malíř
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Robert Scott Duncanson (1821, Seneca County21. prosince 1872, Detroit) byl americký malíř, který patřil mezi umělce hudsonské školy.

Život[editovat | editovat zdroj]

Jeho otec byl Kanaďan skotského původu a jeho matka byla Afroameričanka. Jako mladý chlapec žil se svým otcem v Kanadě, zatímco jeho matka žila v Mount Pleasant asi 24 km severně od CincinnatiUSA. V Kanadě nejdříve pomáhal otci a později si založil vlastní podnik se specializací na malířské a natěračské práce. Roku 1841 odešel do matčina domu v Mount Pleasant a prohlásil, že chce být umělcem. Neměl žádné umělecké vzdělání a učil se malovat sám. Zažil dlouhou uměleckou kariéru. Byl aktivní až do své smrti v roce 1872. Během života byl dvakrát ženatý a měl tři děti.

Umělecká dráha[editovat | editovat zdroj]

Léto (1849)

Vzhledem k tomu, že neměl umělecké vzdělání, zdokonaloval své schopnosti kopírováním a malováním portrétů. V roce 1842 byly tři jím namalované portréty (Fancy Portrait, Infant SaviorMiser) přijaty na výstavu, kterou pořádala Society for the Promotion of Useful Knowledge v Cincinnati, což byl jeho úspěšný umělecký debut.

Nedostatek zakázek ho roku 1845 přinutil k přesunu do Detroitu. Zde maloval portréty a byl dobře hodnocen v místním tisku. Objektem jeho zájmu se zde stala také žánrová malba. V roce 1846 se vrátil do Cincinnati a věnoval se malbě krajiny. Roku 1848 byl pověřen metodistickým kazatelem namalovat pohled na Lake Superior. Obraz je dnes znám pod názvem Cliff Mine, Lake Superior. Po této úspěšné práci se rozhodl věnovat krajinomalbě.

Robert Duncanson a další dva umělci z CincinnatiWorthington WhittredgeWilliam Sonntag se nechali inspirovat hnutím nazvaným Hudson River School (hudsonská škola), což byla skupina krajinářů inspirovaná romantismem. Tito tři umělci se vydali na cesty, aby získali potřebný materiál a inspiraci pro další práci ve studiu v Cincinnati. Po mnoha cestách se Robert Duncanson zaměřil na údolí řeky Ohio.

Pohled na Cincinnati, Ohio od Covingtonu, Kentucky (1851)

Jeho úspěchy upoutaly pozornost jednoho z nejbohatších občanů v Cincinnati. V roce 1851 Nicholas Longworth pověřil Roberta Duncansona, aby namaloval fresky na zdech jeho domu, nazvaného Belmont. Robert Duncanson vytvořil osm nástěnných maleb, z nichž každá byla tři metry vysoká a šest a půl metrů široká. Tato práce mu pomohla získat peníze na cesty do zahraničí. Nástěnné malby byly náročné, ale práce pro důležitého občana Cincinnati podporovala Ducansonovu kariéru. Počínaje rokem 1854 zhruba čtyři roky Robert Duncanson pracoval ve fotoateliéru James Presley Ball, kde se zabýval retušováním portrétůkolorováním.

Na počátku občanské války se Robert Duncanson uchýlil do Kanady a později do Velké Británie. V roce 1863 se usadil v Montrealu a zůstal tam dva roky. Zde byl příznivě přijat a stal se inspirací pro kanadské malíře, jako byl např. Otto Reinhold Jacobi. Kanadská krajina jej velmi ovlivňovala, což je evidentní z mnoha jeho prací.

Skotská krajina (1871)

V roce 1865 odešel z Kanady do Spojeného království. Pohyboval se zejména v Anglii a ve Skotsku. Jeho práce byla dobře přijata a prestižní London Art Journal ho prohlásil za mistra krajinomalby. V zimě na přelomu let 18661867 se Robert Duncanson vrátil do Cincinnati. Inspirován evropskými cestami namaloval několik scén ze skotské krajiny.

I v posledních letech života se věnoval umělecké tvorbě. Jeho pozdní díla odrážejí lásku ke krajinomalbě a vyznačují se klidem a vyrovnaností. Onemocněl a zemřel 21. prosince 1872Detroitu ve věku 51 let. Byl pohřben na hřbitově v Monroe (Michigan).

Jeho dílo mělo významný dopad na americké umění a jeho vliv se projevil i v Kanadě. Jeho obrazy jsou označovány svým způsobem za průkopnické. Duncansonův syn naléhal, aby se malíř více zaměřoval na téma Afroameričanů, ale přístup Roberta Duncansona k rasovému napětí byl neformání a jemný. Jeho dílo se stalo užitečným nástrojem při výuce studentů.

Některé obrazy[editovat | editovat zdroj]

Landscape 1870 (Krajina 1870) je diagonálně rozdělen zhruba na třetiny. Na levé straně je křoví nad nímž vyčnívají dva vysoké stromy, stojící na břehu řeky. Uprostřed se vine široká řeka s horami v dálce. Na pravé straně jsou skály, balvany a křoví. Prostor je široký a volný. Řeka přitahuje oči zpět k horám v dálce a vytváří tak pocit hloubky. Všechny prvky vytváří rozlehlost. Po podrobné prohlídce obrazu najdeme další prvky. Na pravém břehu řeky je kánoeoheň, u něhož jsou dva muži. Zdrojem světla je přirozené sluneční světlo. Jsou vidět stíny a mlha, nejjasnější je západní obloha. Krajina vypadá jako za soumraku v horách. Barvy jsou jemné a přirozené, což přináší velmi klidný pocit. Toto dílo ukazuje vývoj Duncansona jako umělce zachycuje úspěch jeho techniky. Obraz byl vytvořen v posledním období jeho života po návratu z cecty po Evropě. Evropský vliv je vidět na stromech na levé straně, zatímco skály a hory vzdávají hold hudsonské škole. Landsacape 1870 je považováno za vrchol kariéry malíře.

Uncle Tom and Little Eva (Strýček Tom a malá Eva) namaloval v roce 1853 a nachází se v Detroit Institute of Arts. Obraz zachycuje scénu z novely Chaloupka strýčka Toma spisovatelky Harriet Stoweové. Obraz zachycuje idylickou krajinu tropických rostlin a jezera PontchartrainLouisianě. Eva stojí s jednou rukou mířící k nebesům, zatímco Tom sedí na kameni a drží ji za druhou ruku. V dálce jsou plachetniceptáci a v popředí je Tomův slaměný klobouk. V popředí dominují postavy, ve střední vzdálenosti stromy a na pozadí je jezero. Prostředí se jeví odlehlé a intimní. Stromy vytvářejí bariéru mezi postavami a vnějším světem. Obraz zachycuje zvláštní vztah mezi Tomem a Evou. Ačkoli barvy jsou živé, růžové, žluté a zelené, světlo v obraze je matné. Sluneční světlo je nejjasnější na západní obloze. Otevřený prostor na levé straně symbolizuje svobodu. Toto malířovo dílo je jediné otevřeně politicky zaměřené a ukazuje jeho osobní názor na otroctví.

Stěžejní díla[editovat | editovat zdroj]

Italský sen (1865)
Loch Long, Scotland (1867)
  • Trial of Shakespeare,1843
  • Roses Fancy Still Life, 1843
  • Drunkard's Plight, 1845
  • At the Foot of the Cross, 1846
  • Cliff Mine, Lake Superior, 1848
  • Mayan Ruins, Yucatan, 1848
  • The Belmont Murals, 1850–1852
  • View of Cincinnati, Ohio From Covington, Kentucky, 1851
  • The Garden of Eden (after Cole), 1852
  • Dream of Arcadia (after Cole), 1852
  • Uncle Tom and Little Eva, 1853
  • Italianate Landscape, 1855
  • The Rainbow, 1859
  • Land of Lotus Eaters, 1861
  • Vale of Kashmir, 1863
  • A Dream of Italy, 1865
  • Cottate Opposite Pass at Ben Lomond, 1866
  • Loch Long, Scotland, 1867
  • Dog's Head Scotland, 1870
  • Landscape, 1870
  • Robbing the Eagle's Nest, 1856

Výstavy[editovat | editovat zdroj]

Galerie[editovat | editovat zdroj]

Reference[editovat | editovat zdroj]

V tomto článku byl použit překlad textu z článku Robert Scott Duncanson na anglické Wikipedii.


Externí odkazy[editovat | editovat zdroj]